Luokka Kuinka aloittaa

Linja on ollut olemassa jo pitkään. Esihistoriallisesta ajasta lähtien, jolloin kyseinen ensimmäinen taiteilija poimi poltetun tuhkan käytetystä nuotiosta ja hahmotti kättä luolan seinälle, linjat ovat kuvanneet kaikenlaisia ​​muotoja - ihmisiä, eläimiä ja maisemaa. Ja kun yhdistät pehmeämmät, tahmeammat äänimäärät, joita kutsutaan arvomassoiksi, sinulla on yhdistetty pysäyttämätön voima - paitsi ehkä hyvä pyyhekumi.

WatercolorWatercolor -pigmenttiä myydään kakkuissa, putkissa ja lyijykynissä. Vesivärikynät antavat taiteilijan piirtää yhden hetken ja harjata seuraavalle väritasolle. Vesiväripaperi Vesiväripaperi myydään puntapainoina, jotka heijastavat kuinka paljon reuna (noin 500 arkkia) painaisi. Tyypilliset vesiväripaperipainot ovat 90, 140, 200, 300 ja 400 puntaa.

Kirjoittanut Bob BahrHere ovat taiteen perusmateriaalipiirroksia. PiirustusGrafiittikynätGrafiittikynät koostuvat yleensä pitkästä, ohuesta grafiittisylinteristä, joka on suljettu kuusikulmaiseen puiseen holkkiin - tavalliseen lyijykynäyn. Lyijykynän grafiitissa on savea, jotta grafiitti olisi yhtenäisempi. Mitä suurempi savipitoisuus, sitä vaikeampaa lyijykynä lyijykynässä on.

Kaikkien tasojen taiteilijoiden kannalta on kriittistä ymmärtää ja tuntea olonsa mukavaksi lineaarista perspektiiviä käyttämällä. Stephanie KaplanOn lineaarisen perspektiivin ymmärtäminen on tärkeää kaikille taiteilijoille, myös aloittelijoille, mediasta tai aiheesta riippumatta, koska lineaarisen perspektiivin käsite on mullisti taiteilijoiden tapa havaitsee ja sisällyttää tilallisen syvyyden työhönsä.

Akvarellitaiteilijoiden kriittinen ensimmäinen askel on tietää, kuinka vesivärimaalit luokitellaan ja miten värit näkyvät paperilla ja eroavat valmistajien kesken. Tämä on mitä sinun täytyy tietää.by Christopher WillardKun kyse on akvarellimaaleista ja hänen opiskelijoistaan, New Jerseyssä toimiva taiteilija ja opettaja Peggy Dressel on nähnyt kaiken.

Se ymmärsi, että kuvataiteen ura voi olla henkilökohtaisesti tyydyttävää ja ammatillisesti riskialtista. Siksi suurin osa ihmisistä työskentelee varmasti yhdeksästä toiseen ja nauttii piirtämisestä ja maalaamisesta iltaisin ja viikonloppuisin. Mutta nämä rajoitetut tunnit eivät vain riitä monille ihmisille, etenkin niille, jotka tarvitsevat enemmän aikaa harjoitteluun ja harjoitteluun.

Tarjoamme tuhansista saatavilla olevista taideoppaista, jotka ovat osoittautuneet hyödyllisiksi uusille taiteilijoille. Naomi EkperiginTaiteilijoille, jotka haluavat parantaa taitojaan, on monia vaihtoehtoja. Täällä tarjoamme joitain suosituimmista ja hyödyllisimmistä kirjoista taiteilijoille, jotka ovat vasta alkamassa parantaa taitojaan ja saattavat olla epävarma siitä, mitä valita kaikista tarjolla olevista tarjouksista.

Päätös siitä, mihin elementit sijoitetaan maalaukseen, voi olla vaikeaa, mutta päätökset ovat ratkaisevan tärkeitä onnistuneen teoksen luomiseksi.by Naomi EkperiginOn päättäminen, mihin elementit sijoitetaan maalaukseen, voi olla vaikeaa, mutta päätökset ovat ratkaisevia onnistuneen teoksen luomiseksi. Vaikka tähän ei ole yhtä oikeaa tapaa, on olemassa erityisiä laitteita, joita voidaan käyttää kiinnittämään katsojan silmä kiinnostavaan kohtaan sekä luomaan illuusio esineistä, ihmisistä ja paikoista, jotka ovat olemassa konkreettisessa tilassa.

Tässä on joitain tapoja antaa syvyys piirustuksiin. Bob Bahr, männynpuita, joissa pilaantunut Towerby Claude Lorrain, 1638 - 1639, kynä ja ruskea muste ruskealla, harmaalla ja vaaleanpunaisella pese valkoisella paperilla, 12? x 8 ¾. Kerää Britannian museo, Lontoo, Englanti.Huomaa, kuinka vasemmanpuoleisten lähellä olevien puiden kuoren kontrasti on enemmän kuin barkâ?

Pelkistetyn ilmamaalauksen ilo ja jännitys ovat erityisen vaivan arvoisia, jotta maalataan mukavasti ulkopuolella. Tässä käsittelemme taiteilijoiden yleisiä ongelmia ja kokemuksia, kun he työskentelevät ensin ulkona. Naomi EkperiginVuodesta 1800-luvusta lähtien taiteilijat ovat nauttinut maalaamisen vapaudesta ilmassa, ja monille se on niite heidän luomisprosessissaan.

1900-luvun alkupuolella Johannes Ittenin teoria väreistä muutti tapaa, jolla taiteilijat ja tutkijat tarkastelivat ympäröivän maailman värispektriä. Tässä hahmotellaan joitain Ittenin perusperiaatteita - joista monet ovat edelleen taiteilijoiden palveluksessa. Naomi EkperiginKäyttää alkuperäistä väripyörää.

Monien taiteilijoiden tulisi olla tietoisia tiettyihin tiedotusvälineisiin liittyvistä turvallisuus- ja terveysriskeistä sekä näiden vaarojen välttämiseksi tarvittavista varotoimenpiteistä. Täällä tarjoamme useita vinkkejä ja tekniikoita, jotka auttavat taiteilijoita välttämään pitkittyneeseen maalaamiseen liittyviä riskejä.Naomi EkperiginLuodakseen taidetta, joka heijastaa taiteilijan näkemystä ja viestiä, täytyy hioa useita taitoja: vahva tekniikan käsitys, erilaisten työkalujen tuntemus ja tunnetta milloin käyttää heitä tiettyjen tulosten saavuttamiseksi.

Koska käytettävissä on laaja valikoima vesivärejä, on tärkeää tuntea eri formulaatiot luodaksesi tarpeitasi parhaiten vastaava paletti. Yllä olevassa taulukon puolella on lueteltu 4 yleistä läpinäkyvää ja läpinäkymätöntä pigmenttiä. liukoisia, monimutkaisia ​​hiilihydraatteja sideaineena.

Taiteilijoiden käytettävissä oleva laaja valikoima materiaaleja ja työkaluja voi vaikeuttaa sen määrittämistä, mikä on parasta tietyn aiheen esittämiselle. Jokaisella on omat edut, jotka me hahmottelemme täällä. Naomi Ekperigin -perinteiset öljyvärimaalit Kuparirasva munilla ja Fruitby Ellen Buselli, 2007, öljy pellavaan, 10 x 14.

Työn tekeminen taiteen kilpailuihin voi olla pelottavaa, ja monien on vaikea valita paras paikka jakaa taiteensa yleisölle. Kilpailuihin osallistumisesta on kuitenkin enemmän hyötyä kuin palkintoja ja palkintoja. Naomi EkperiginKun taiteilijana kehittyy, on tärkeää löytää verkosto ihmisiä, joilla on samanlainen intohimo taiteeseen.

Yhtenä opiskelupiirustuksena voi olla hyödyllistä oppia aiemmin päässeiltä päälliköiltä saada inspiraatiota ja löytää tapoja lähestyä esiin nousevia haasteita. Niille, jotka ovat löytäneet piirtämisen, on olemassa useita pääluonnoksista, joista voi oppia.Maomi dHaussonvillen esittämä Naomi EkperiginPortrait, Jean-Auguste-Dominique Ingres, ca.

Ne, jotka pelkäävät suuren, tilaa vievän painokoneen käyttämiseen tarvittavien taitojen ja rahojen varalta, voivat silti tutkia erilaisia ​​painotekniikoita ilman lehdistöä. Naomi EkperiginWinged Horse, kirjoittanut Gail Ayres, 2003, monotyyppi, 30 x 22.Kokoelma taiteilijaa .Painauslehdistä päivälehden sanoihin vuosituhansien painatus on antanut ihmisille mahdollisuuden kopioida kuvia ja tekstiä ja levittää ideoita.

Connecticutin taiteilija John Falato maalaa pääasiassa öljyä, mutta hän nauttii myös siitä, että hän tutustuttaa akvarelin muttereita ja pultteja mielenkiintoisissa, nopeatempoisissa aloittelijakursseissaan. Kaikki tämän artikkelin taideteokset ovat yksityisiä, ellei toisin mainita. John A. ParksJohn Falato on henkeäsalpaavan valikoiman ja hallinnan maalari.

Esineiden asettaminen asetelmamaalaukseen voi olla yhtä haastavaa - ja nautinnollista - kuin kohteen maalaaminen. Täällä tarjoamme neuvoja useilta asetelmamaalareilta visuaalisesti stimuloivan kokoonpanon luomiseksi. Mustaohjelmat, papaija ja meloni, kirjoittanut Ellen Buselli, 2007, öljy pellavaan, 10 x 14.Kaikki taidetta tämänartikkelikokoelmasta.

Öljyvärimaalaustekniikat aloittelijoillePigmentit ja väliaineet Öljyvärimaali on öljyyn suspendoitu pigmentti, yleensä pellavaöljy. Maalaa maalaamaan ohuita öljymaaleja lisäämällä joko enemmän öljyä tai liuotinta, kuten tärpättiä - tai näiden molempien seoksia. Pellavansiementen lisäksi taiteilijat käyttävät maalaamisessa pähkinä-, unikonsiemeniä ja safloriöljyjä.